Montefiore
dell'Aso, storica
cittadina del Piceno che si è guadagnata il titolo di Uno
dei Borghi più belli d'Italia
per la felice collocazione geografica, le preziose vestigia storiche
e la rispettosa e cordiale accoglienza, ospiterà anche quest'estate
l'edizione 2012 degli Incontri Internazionali di Musica da Camera
“Musical Passages”.
L'indovinato
mix di professionalità e convivialità unite al respiro
internazionale che da sempre caratterizza Musical Passages offre
anche quest'anno la possibilità a studenti di tutto il mondo di
esplorare e approfondire il repertorio della musica da camera per
archi, pianoforte e fiati in un ambiente ricco di charme medioevale e
tesori artistici. La precedenza sarà riservata a studenti di età
compresa fra 16 e 28 anni, ma la frequenza è aperta a chiunque
purché membro di un gruppo già costituito o in grado di poter
collaborare con nuove formazioni per tipo di strumento e livello
esecutivo. Uditori e accompagnatori sono benvenuti nei limiti della
ricettività locale. Vitto e alloggio saranno offerti presso l'Hotel
del Parco, nel suggestivo Parco Comunale a un paio di minuti a piedi
dal centro di Montefiore e dalla sede dei corsi.
Questi
si terranno al Polo Museale di San Francesco, un complesso
conventuale ristrutturato e destinato a custodire e promuovere il
patrimonio culturale civico, che ospita numerose opere pittoriche
(tra cui un bellissimo trittico di Carlo Crivelli), un Centro di
Documentazione Scenografica sul cinema italiano, il Museo della
Civiltà Contadina e altre interessanti attrattive.
(www.comune.montefioredellaso.ap.it)
I
costi...
Il
costo per studenti fino a 28 anni è di €660; per iscritti con età
maggiore di 28 anni €770; per studenti che non hanno bisogno di
ospitalità €380.
Costo
per uditori e accompagnatori €380.
Le
iscrizioni pervenute entro il 30 marzo 2013 godranno di uno sconto
promozionale dell'8 %.
I
prezzi comprendono: ospitalità in camere doppie a pensione completa,
tassa di iscrizione e frequenza. Supplemento singola: €180.
Agli
allievi ammessi verranno assegnati dei brani da preparare prima
dell'inizio del corso. Questi brani potranno essere richiesti o
suggeriti dagli allievi ma la scelta è subordinata all'approvazione
dei docenti. I gruppi verranno formati in modo da privilegiare la più
grande varietà possibile di esperienze cameristiche per i
partecipanti; tuttavia la frequenza è aperta anche a gruppi
precostituiti. Le lezioni (in italiano e in inglese) verranno tenute
a rotazione dai vari docenti al mattino o al pomeriggio. Il resto
della giornata sarà lasciato libero per studio, relax, turismo
locale o per costituire altri gruppi e suonare, senza però la guida
dei docenti. Trattandosi di un corso di musica da camera, non
sono previste lezioni individuali di tecnica strumentale;
è tuttavia data facoltà a ogni singolo docente di impartirne, a
propria discrezione e al di fuori degli orari dei corsi.
Un
numero limitato di strumenti ad arco di ottima qualità è reso
disponibile a noleggio dall' Atelier Scrollavezza e Zanrè e della
Scuola Internazionale di Liuteria R. Scrollavezza
(www.scrollavezza-zanre.com)
Per conoscere disponibilità e prezzi la richiesta va fatta al
momento dell'iscrizione.
Un
servizio taxi/minibus è disponibile a pagamento per raggiungere
Montefiore dalla più vicina stazione ferroviaria (Pedaso), per
disponibilità e prezzi la richiesta va fatta al momento
dell'iscrizione.
Per
ulteriori informazioni e dettagli logistici si può contattare Mrs.
Jane Carhart (carhartjm@aol.com).
Per informazioni su programmi e progetti di studio si prega di
rivolgersi al direttore artistico M° Marcello Defant
(marcello@defant.net).
Il
corso ha inizio Mercoledì 31 Luglio nel
pomeriggio e termina la mattina di Martedì 6 Agosto 2013.
Domande
d'iscrizione e relative quote vanno inoltrate a Jane Carhart/Musical
Passages entro il giorno 6
Maggio 2013. Il
pagamento definitivo dovrà pervenire entro il 21 giugno 2013, dopo
quella data sarà applicata una soprattassa di €50.
I
docenti...
Marcello
Defant,
violinista e Direttore Artistico
dei corsi, vanta una intensa attività concertistica che lo ha
portato a esibirsi regolarmente come solista in Cina, Stati Uniti,
Messico, Francia,Olanda, Inghilterra, Spagna, Turchia, Giappone,
America del sud, Africa e in tutta Italia.
Oltre
ad aver collaborato come spalla con orchestre quali Orchestra
Internazionale d'Italia,
Teatro La Fenice
di Venezia, Orchestra Haydn
di Bolzano, Milano
Classica, Orchestra
da Camera di Padova e del Veneto,
è anche direttore artistico della Officina
de li Affetti e
fondatore dell'ensembe cameristico Concord.
Ha
tenuto corsi di perfezionamento in Francia (Moulin d'Andè,
Cratoule), Spagna (Jimena de la Frontera), Italia (Accademia
Musicale Pescarese,
Orchestra Giovanile Siciliana, Ripatransone), e Cina (Kunmin
University). Dal 2007 insegna violino all'Istituto Superiore di Studi
Musicali Giacomo
Puccini di Gallarate.
Per
maggiori informazioni: www.defant.net
Dorothea
Sessler,
violinista: di origine
svizzera, nata a Berna, cresciuta in Germania. Studia a Berlino e
Basilea. Consegue il diploma di insegnamento e di solista. Si
perfeziona in seguito col Prof. Max Rostal. Masterclasses con Henryk
Szering e Nathan Milstein. Premiata in concorsi nazionali e
internazionali, svolge per anni intensa attività di musica da camera
e come solista in Europa e Asia. Lavora come Spalla dei Primi Violini
in Germania (Norimberga, Baden-Baden, Bamberg), in Austria (Innsbruck
per 28 anni), in Italia (Teatro San Carlo di Napoli, Orchestra
Filarmonica di Macerata, orchestra Haydn
di Bolzano e Trento) Molto attiva anche in campo didattico è stata
professore dell'Orchestra
Giovanile Europea; ha
seguito studenti di ogni età, sopratutto per la preparazione ai
concorsi sia per approfondire il repertorio.
Anthony
Shorrocks,
violista. Attualmente
Head of
Performance,
del Dipartimento di Musica dell'Università di Liverpool, Tony
Shorrocks
proviene da una serie
di esperienze musicali molto vasta e variegata: collaborazioni con
orchestre (BBC
Philharmonic, Opera North, CBSO
e altre), formazioni jazz come BBC
Big Band, Johnny
Dankworth e George Shearing, pop tours con Elaine Page, Johnny
Mathis, Neil Sedaka, Shirley Bassey e altri, musica antica con
strumenti d'epoca e musica contemporanea.
Collabora
con l'ensemble di musica antica Sonnatas
à trè (con cui ha
recentemente registrato un CD dei trii con Barython di F. J. Haydn) e
con l'ensemble cameristico Concord.
Insegna
all'Università di Liverpool e al Royal
Northern College of Music
di Manchester, oltre a tenere vari corsi di perfezionamento in
Italia, Francia e Spagna.
Svolge
inoltre attività come direttore d'orchestra e preparatore per il
repertorio orchestrale.
Sebastiano
Severi,
violoncellista, ha
iniziato lo studio del violoncello a 7 anni sotto la guida di
Lionello Godoli. Dal 1992 al 1994 ha studiato allo United
World College of the Atlantic
con Sharon McKinley.
Nel
1995 ha vinto il primo premio al Concorso Dino Caravita ed è stato
insignito del Diploma di Violoncellista all'Accademia
Filarmonica di Bologna
nel 1997.
Nel
1998 si è diplomato al Conservatorio Giuseppe
Verdi di Milano con
Rocco Filippini.
Ha
lavorato come primo violoncello con l'orchestra del Teatro Regio di
Torino, con l'Orchestra
Internazionale d'Italia,
con l'orchestra Bruno
Maderna.
Suona
inoltre regolarmente in duo con la chitarra, il violino,
contrabbasso, nonché in numerose altre formazioni cameristiche, con
un repertorio che spazia dal barocco al contemporaneo.
Giacomo
Battarino,
pianista, ha debuttato
al Circolo della Stampa
di Milano e da allora si è esibito in tutte le principali
istituzioni musicali italiane. Ha tenuto concerti in Austria,
Francia, Romania, Lituania, Svizzera, Slovenia, Finlandia, Serbia,
Cipro, Svezia, Danimarca, Inghilterra, Cina e Stati Uniti.
Si
è diplomato con il massimo dei voti presso il Conservatorio
Giuseppe Verdi
di Milano e in seguito al Oberlin Music Conservatory negli Stati
Uniti. Ha studiato con Paul Badura-Skoda, Boris Petrushansky, Maria
Tipo, Richard Goode, Boris Bloch, Gyorgy Sandor.
Ha
inciso per etichette quali la francese Delatour
(composizioni di Massimo Trotta) e le italiane Philarmonia
(Liszt e l'Italia), Base
Record
e DeVega
(Il pianoforte all'Opera).
Ha
insegnato Pianoforte al Conservatorio Giuseppe
Verdi di Milano, al
Conservatorio Luigi
Cherubini di Firenze e
dal 2008 è docente presso l'Istituto Superiore di Studi Musicali
Giacomo Puccini
di Gallarate. Ha collaborato anche con la Universität Mozarteum di
Salisburgo e con il Cyprus
College di Nicosia,
Cipro; è Direttore Associato del Festival Internazionale di
Casalmaggiore. In Cina è stato insignito della carica di professore
onorario della Shandong
University di Weihai e
della Central National
University di Pechino.
Renato
Bizzotto,
oboista, è nato in
Svizzera.
Conclusi
gli studi musicali a Lucerna e Zurigo ha frequentato numerose
Masterclasses con Ingo Goritzki e Jan Spronk.
Ha
lavorato come primo oboe solista nelle orchestre sinfoniche di
Shanghai e di Pechino dal 2002 fino al 2005.
Attualmente
è Primo Oboe Solista della Symphonisches Orchester Zürich e
collabora regolarmente come Sostituto Primo oboe anche con
l'orchestra dell'Opera di Zurigo.
E'
docente di oboe presso la Alte
Kantonsschule di
Aarau.